Ула́н-Удэ́ — крупный культурный, научный, промышленный центр Восточной Сибири. Улан-Удэ расположен в Западном Забайкалье, в ста километрах восточнее Байкала, в Иволгино-Удинской межгорной впадине, на обоих берегах реки Селенги, при впадении в неё реки Уды. С 27 марта 1992 года Улан-Удэ — столица субъекта Российской Федерации Республики Бурятия. До 1934 года — Верхнеу́динск. История города началась с основания в 1666 году русскими казаками зимовья Удинское. С 1678 года известен как Удинский острог. В 1689 году превращён в крепость Верхнеудинскую. В 1690 году острог получил статус города и название Удинск, в 1735 году поселение было переименовано в Верхнеудинск. После 1917 года Верхнеудинск — центр Прибайкальской губернии; в апреле-октябре 1920 года — столица Дальневосточной республики (ДВР); с 30 мая 1923 года — столица Бурят-Монгольской АССР.      27 июля 1934 года постановлением Президиума ЦИК СССР переименован в Улан-Удэ (бур. Улаан Υдэ — Красная Уда). С 7 июля 1957 года, с переименованием республики стала столицей Бурятской АССР.   Улан-Удэ обладает уникальным историко-культурным наследием: на территории города расположено 234 объекта культурного наследия: памятники архитектуры и градостроительства, памятники искусства. Культурную жизнь представляют 5 республиканских музеев, 1 муниципальный музей, 5 ведомственных музеев, 6 театров, 8 культурно-досуговых учреждений, а также многочисленные музыкальные и творческие коллективы. В настоящее время в Улан-Удэ работают 5 государственных вузов. Кроме того, образовательные услуги предоставляют 11 филиалов и представительств иногородних вузов. Исторически духовная сфера общества формировалась в Бурятии под взаимным влиянием буддизма, шаманизма коренных народов и старообрядчества. Живут в республике мусульмане, католики, иудеи, протестанты, баптисты, адвентисты и представители других религиозных сект, мирно сосуществующие друг с другом. Улан-Удэ — крупный железнодорожный узел (главный ход Транссибирской магистрали, начальный пункт южной линии ВСЖД на Наушки и далее в Монголию и Китай). Международный аэропорт Байкал расположен в 15 км к западу от центра Улан-Удэ. Осуществляются международные перевозки по маршрутам в Улан-Батор (Монголия), Манчжурия (Китай), Пекин (Китай), а также чартерные рейсы в Таиланд, Вьетнам, Турцию.

Численность населения в 2018 году- 434869 чел.

Расстояние между Москвой и Улан-Удэ по прямой 4420 километров.

 

Памятник Ленину на площади, Улан-Удэ

Улан-Удэ ночью

Панорама города

фото ретро

Иволгинский дацан в Улан-Удэ

 

Народные умельцы заставили городской монумент широко улыбаться.

На популярном развлекательном сайте «Пикабу» появилась отредактированная фотография самой большой в мире головы Ленина, которая венчает главную площадь столицы Бурятии Улан-Удэ. Только на сайте, в отличие от оригинала, вождь революции улыбается во все 32 зуба.

 

Если взглянуть в глаза дельфину, то может показаться, что он всё понимает и даже пытается заговорить с людьми. Удивительно, но такое животное относится к отряду китообразных и является млекопитающим. Голова у дельфинов небольшая, морда зачастую заострённая, тело вытянутое, а не спине имеется плавник. Дельфин является хищником, но питается ракообразными, моллюсками, мелкими рыбами. К человеку эти животные всегда относились дружелюбно, случаи нападения на людей – это редкость. Дельфины очень умные, они довольно легко поддаются дрессировке. Кроме того, эти животные используются для лечения различных тяжёлых заболеваний, в особенности у детей.

 Ахалтекинская лошадь. Фотографии этой шикарной лошади удивляют и поражают. Но те, кто такое животное видел вживую, знают, что это невероятное зрелище. Вообще, ахалтекинцы – это наиболее древняя порода лошадей, одна из немногих чистокровных и не смешанных с другими породами. Жеребец рослый, крепкий, имеет широкую мускулистую грудь и высокую и длинную холку. Голова одновременно величественная и утончённая за счёт сочетания широкого и выпуклого лба и вытянутой челюстной части. Особенно красива ахалтекинская лошадь редкой и благородной изабелловой масти. Оттенок слоновой кости буквально переливается на свету. Помимо всего прочего, эти животные очень умны и ранимы, поэтому требуют особого ухода.

 

Карл Павлович Брюллов

Будущий великий живописец родился 12 декабря 1799 г. в Петербурге, в семье художника, рисовавшего замечательные миниатюры Павла Брюлло – потомка гугенота. Творческая судьба Карла была предопределена с рождения – его отец был живописцем в 3-м поколении; его 5 сыновей (Карл – средний) получили образование в Академии художеств, где он преподавал, и стали живописцами. В 1809 г. Карла и его старшего брата приняли без экзаменов в Академию художеств. Наставники быстро отметили, что среди одноклассников с Карлом никто не мог сравниться в рисовании, – он получал награды, как говорили его учителя «целыми пригоршнями», поражая всех своим талантом и уникальными способностями. С триумфом окончив Академию в 1821 г. и получив отличный аттестат, Карл становится пенсионером Общества поощрения художников (ОПХ) и на эти средства они с братом отправляются в Италию. Десять месяцев братья медленно с остановками двигались через европейские страны, посетив многие города. Двенадцать прекрасных лет своей жизни Брюллов прожил в Италии.  На этой благословенной для всех художников земле, он состоялся как талантливый живописец. Во Францию живописцев из России с 1789 г. не допускали – они проживали в Риме. Брюллов был очарован великолепной живописью эпохи Возрождения, но искал свой путь. В это время Карла привлек сюжет из жизни Древнего Рима, а затем богатый промышленник А. Демидов предложил художнику написать картину по этому сюжету. Брюллов писал это произведение почти шесть лет. Результат был ошеломительный – «Последний день Помпеи» ждал оглушительный триумф во всех странах Европы. Полотно экспонировалось в Париже и было награждено Большой золотой медалью. Затем, подарок Демидова императору, был выставлен в Академии художеств. Полотно Брюллова привлекло так много народа, что посмотреть на него выстраивались длинные очереди. Личная жизнь великого живописца не сложилась. Он полюбил Эмили Тимм, дочь градоначальника Риги. Она согласилась стать его женой, но перед свадьбой Эми призналась, что, уступила домогательствам отца и продолжает с ним интимные отношения. Однако молодые обвенчались. Но отец Эми принимал её замужество как прикрытие, чтобы продолжать эти отношения. Через пару месяцев брак был расторгнут. «Великий Карл» был ославлен. Сплетни не прекращались, его перестали принимать во многих столичных домах. Художник часто болел, мучили проблемы с сердцем. В 1849 г. он покинул Россию, путешествуя по Европе, остановился на о. Мадейра. Через год Брюллов, посетил Испанию и оттуда переехал в любимый Рим. 11 июня 1852 г. К. П. Брюллов покинул этот мир в Манциане, расположенном недалеко от Рима, там были прописанные ему врачом минеральные воды… Утром ещё ничего не предвещало трагедии, но после обеда он неожиданно почувствовал удушье, и через три часа будучи до последнего вздоха в сознании, скончался. Похоронен Карл Брюллов в Риме на кладбище Монте Тестаччо. Величайшему живописцу девятнадцатого столетия было всего пятьдесят два года.

История создания этого произведения
Шел 1871 год. Илья Репин заканчивал Санкт-Петербургскую Академию художеств. Был объявлен конкурс на большую золотую медаль. Тема из евангельских сюжетов «Воскрешение дочери Иаира». Но Репин в это время работал над «Бурлаками», его не интересовали библейские темы. Тогда вся творческая Россия бредила идеями Н.Г.Чернышевского. Основным лозунгом была мысль о том, что прекрасное есть жизнь. Репину хотелось обличать язвы и пороки общества, а красоту искать в самом обыденном и неприхотливом, в том, что окружает человека. И «Бурлаки» были для художника как раз такой темой. Друзья долго уговаривали Репина написать картину на заданный сюжет, приводя аргументы, что с его талантом он обязательно напишет шедевр, выиграет этот конкурс и получит большую золотую медаль, а к ней и пансион в Италию на три года, звание независимого художника и мастерскую в придачу. Все было тщетно. Репин не хотел участвовать в конкурсе. Но, как говориться, не было бы счастья, да несчастье помогло. В это самое время умирает 14-летняя любимая Репиным двоюродная сестра Устя. И горячее желание сотворить чудо воскрешения заставляет художника взяться за кисть. Репин пишет «Воскрешение дочери Иаира».
Событие это упоминается в евангелиях от Матфея (9, 18-25), Марка (5, 22-43), Луки (8, 41-56).

Вот что повествует евангелист Лука.
«И вот пришел человек, именем Иаир, который был начальником синагоги; и падши к ногам Иисуса, просил Его войти к нему в дом. Потому что у него была одна дочь, лет двенадцати, и она была при смерти. Когда же Он шел, народ теснил Его». По пути Иисус исцеляет женщину. В это время, приходит некто из дома начальника синагоги и говорит ему: «… дочь твоя умерла, не утруждай Учителя. Но Иисус, услышав это, сказал ему: «Не бойся, только веруй, и спасена будет». Пришед же в дом, не позволил войти никому, кроме Петра, Иоанна и Иакова, и отца девицы, и матери. Все плакали и рыдали о ней. Но Он сказал: не плачьте; она не умерла, но спит. И смеялись над Ним, зная, что она умерла. Он же выслав всех вон и взяв ее за руку, возгласил: девица! встань. И возвратился дух ее; она тот час же встала; и Он велел дать ей есть. И удивились родители ее. Он же повелел им не рассказывать никому о происшедшем».

И вот это чудо должен был изобразить Репин на своей картине. Он написал ее в достаточно короткий срок. По свидетельству его двоюродного брата, Репин во время работы над этим произведением просил играть ему первую часть «Лунной сонаты» Л.В.Бетховена. И искусствоведы, рассказывающие об этом, добавляют, что картина получилась такой по-бетховенски мощной.

 

 Иван Крамской (1837-1887)

Художник-передвижник Иван Крамской, автор картины «Христос в пустыне», создал одну из самых загадочных картин — «Неизвестную», которую также часто называют «Незнакомкой». С кем только её ни соотносили. И с Анной Карениной, и с Настальей Филлиповной, и с дочерью художника Софьей, и с крестьянкой Матреной Саввишной, которая стала женой дворянина Бестужева, и с княжной Варварой Туркестанишвили – фрейлиной императрицы Марии Федоровны, фавориткой Александра І, которому она родила дочь, а после покончила с собой. Версий масса, но «Незнакомка» по-прежнему незнакомка.

 

Гонконг, 7773 высотных здания на 1053 кв. километров площади.

Бангког, Таиланд. 913 высотных здания на 1569 кв.километров.

Джакарта, Индонезия, 419 высотных зданий на 661 кв. километр площади.

Гуанчжоу, Китай. 521 высотное здание на 7434 кв. километра

Дубай, Объединенные Арабские Эмираты, 650 высотных зданий на 3385 кв. километров.

Инчхон, Южная Корея, 494 высотных здания на 5232 к.километра площади.

Пекин, Китай. 918 высотных зданий на 16808 кв.километров площади.

 

 

Виктор Васнецов — великий русский художник-живописец и архитектор, мастер исторической и фольклорной живописи. Его называли «истинным богатырем русской живописи». Для большинства Васнецов является создателем мира русских сказок и былин, но он также серьезно занимался архитектурой (фасад Третьяковской галереи) и создавал почтовые марки. Виктор Михайлович Васнецов родился 3 мая 1848 года в чувашском селе Лопьял в семье православного священника. С 1858 года учился в духовном училище, и закончив его в 1862 году, поступил в Вятскую духовную семинарию. Рисованию обучался у гимназического учителя рисования. Повзрослев, стал учится живописи в Санкт-Петербурге в Рисовальной школе общества поощрения художеств, а с 1868 года — в Академии художеств.  В 1880-х годах начинает преобладать, а вскоре становится основной тематика русских былин и сказаний. После революции сказки остаются излюбленным источником сюжетов для работ художника. Умер Васнецов 23  июля 1926 года в Москве.

Богатырь

Ковер-самолет

Витязь на распутье

Праздник каменного века

Воины Апокалипсиса

Три богатыря

Три царевны подземного царства

Василий Суриков (1848-1916)

Выдающийся мастер исторической живописи В. И. Суриков родился в Красноярске. Его предки по отцовской линии пришли в Сибирь с Дона в дружине Ермака. Детство художника прошло в патриархальной среде, в селе Сухой Бузим, среди суровой природы и сильных людских характеров. Он рано проявил интерес и незаурядные способности к рисованию.За мастерское овладение приемами композиции друзья-художники в Петербурге называли потомственного казака Василия Сурикова «композитором», однако в академических кругах Сурикова долгое время критиковали как раз за скученность композиций, за «кашу» из лиц персонажей, презрительно называли его полотна «парчовыми коврами». История расставила все по местам — Суриков и сегодня считается непревзойденным мастером живописи, а его исторические полотна — одними из самых реалистичных.